寻找语文课堂失去的美 — 高中语文课堂教学的反思

在“备考备三年”“考什么教什么”的教学思想的指导下，基础年级的语文课堂教学很难有“美”的出现，于是，在基础年级语文课堂教学上出现这样一些问题：

一、对作品的品读变成了枯燥的考点式的解构。文学作品是形式与内容的统一，文本与内涵的统一，对作品真的理解需要品读。品读，就是精读、深读，就是对课文的赏析、体味，就是从不同的角度，或选点，或铺面，对文章进行品评赏析，从字里行间看出作者遣词造句的功夫与用心，看出文中的美点妙处，品出力透纸背的意蕴。正如叶圣陶先生所说：“一字未宜忽，句句悟其神。”我认为，在语文教学中实施“品读法”，更易于培养学生的阅读能力。品读美文时，教师要善于从“美”的角度，引导学生进行“美点寻踪”，无论是用词、写句、层次、结构，还是音乐、画面、形象、思想等，都可让学生用自己审美的眼光去追寻和探究，发现其美的所在。如果我们的语文课上，学生能与庄子一起逍遥游，与苏轼同游赤壁，随毛泽东独立洲头，跟随李乐薇作客空中楼阁，岂不美哉！然而在高考重压下我们似乎忘记我作品是用来品味的，是用来陶冶的。把品读作品当成了考试中的阅读理解题，把作品的精华当成一个个枯燥无味的考点，而忽视了学生的情感体验。这种现象在文言文教学中最为突出。为了应对考试，文言词语、文言句式等知识成了教学中的唯一，有些老师对一篇文言文的处理只是对文中的文言知识进行归纳总结，而忽视作品中透露出的人文精神和艺术美，相反，往往这些才是我们古人留下来的文化精华，也是审美教育的最好手段。苏轼云：“读诸葛孔明《出师表》而不堕泪者，其人必不忠；读李令伯《陈情表》而不堕泪者，其人必不孝；读韩退之《祭十二郎文》而不堕泪者，其人必不友。”我相信古人这些作品之所以感人至深，流传至今，绝对不是因为作品中的词类活用、文言句式什么的。更可悲的是有些学校为了提高所谓的“教学效率”，干脆只教文言文，而放弃很多现代文作品。这种对文章只做考点式的解构分析教学，只能是使学生对语文感到枯燥无味，失去对语文的兴趣。

二、教学过程中心灵的感悟、思想的共鸣被各种方法套路、解题技巧所代替。学习语文指运用直觉体悟的思维方式,注重对文章整体意象的把握,重朗读、重感悟；研究语文指注重对文章的深入剖析,咬文嚼字,重分析、重探究、重概括。阅读教学中既要有“面”———文章灵魂,也要有“点”———文章结构、字、词、句等,“点”、“面”结合,具体文章具体分析。对文章的真正理解应该是在把握“点”的基础上，走进“面”，走进文章的灵魂，去与作者、作品摩擦出思想的火花，这个过程应该是灵魂的碰撞、思想的共鸣。这也是“语文美”的真正所在。语文教学也是一门艺术，语文教学过程应该是一个审美的过程。阎增武先生认为：“借助教学过程中的审美感，可以给教学艺术下一定义：教学艺术是通过诱发和增强学生的审美感以提高教学效果的手段，这种手段的运用能使学生在有益身心健康的积极愉快的求知气氛中，获得知识的营养和美的享受。”（《浅析教育过程的审美感》，《教育研究》1987.2） 不幸的是在应试教育思想的严重干扰下，高中语文教学大量采用了条分缕析的“科学化”方法，审美的过程变成了解题的过程，优秀的作品也成了演示解题方法的例题，做练习，讲练习，以题代读，强调应试，似乎成了语文教学的“主旋律”。语文教学完全丧失了人文学科的独特优势，学生的整体语文素质也难以得到较好的培养和提高。一些学生在回顾高中阶段的语文学习时说：“围绕练习讲授课文最没劲”；“高一、高二就要做很多练习，烦透了，现在想来几乎都是无用功”。文章不是无情物，语言文字不仅是反映客观事物、负载文化的工具，也是人们表情达意的工具。“缀文者情动而辞发，观文者披境以入情。”我们对学生进行语言文字训练的同时，一定要充分挖掘教材的情感因素，对学生进行情感熏陶。如果没有情感的参与，那么任何形式的训练都将是苍白无力的。对学生进行情感熏陶，可以说有感情的品味朗读是学生情感体验的基础。学生只有对语言文字的细细品读，才能真正体会到渗透在字里行间的思想感情。在品读中，还要善于利用情境去激发学生的情感。教师的范读、优美的音乐、形象的画面，都是传递情感、缩短学生与文中作者情感的时空距离的有效手段。从而使学生、老师和作者与作品中的人物产生情感共鸣。教学过程中心灵的感悟、思想的共鸣被各种方法套路、解题技巧所代替，也就是语文的美失去了，学生怎么能不烦呢？